隐藏在荷兰产品设计师黛比·维斯坎普高雅外表和灵动作品之下的，是有趣的创作动机。与多数追求材料质感的设计师不同，黛比·维斯坎普更喜欢用日常生活中那些常见但被人不重视的材料进行创作。“在不稳定和不完美之中，到底隐藏了多少美？”带着这样的好奇，黛比·维斯坎普开始了她自阿纳姆艺术大学毕业后的创作生涯。 

黛比·维斯坎普

 黛比·维斯坎普有着天马行空的创作思维。圣托里尼岛黑沙滩上那些状似黑色岩石，实为火山喷发熔岩的沉积风化物，是她“Black ruby”餐具系列的设计灵感来源。

 “Black ruby”系列餐具

既然要创作的物品已经被赋予了功能上的意义，不如就从汽车报废轮胎这种常见又被人嫌弃的材料着手，为它们创造一些新的可能吧。

黛比·维斯坎普将回收来的汽车报废轮胎加工成橡胶粉末，制作成一颗颗黑色圆球，使它们具有石头的质感，并通过聚氨酯粘结剂粘连在一起，再一个个拼接成碗、壶、杯具…

这些餐具虽然只能作为工艺品观赏，并不能真正使用，但它们有趣且充满意义。黛比·维斯坎普希望人们在看到由橡胶粉制作而成的“Black ruby”日常餐具时，能想到圣托里尼黑沙滩上那些浑然天成的“岩石”，或多或少的思考一下自然、人类与垃圾三者之间的关系。

Circle of Life系列墙壁装饰

这些有着晶体质感，看起来如星河般闪耀的圆形墙壁装饰，其实是以回收的旧报纸为主要材料，再结合石膏、盐晶体制作而成的。黛比·维斯坎普给它们命名为“生命之圆”(circle of life)。

其实旧报纸有许多种处理方式，但黛比·维斯坎普选择了最有趣的一种：她将旧报纸处理成大量纸浆，制成质地坚硬的圆形，再使用特殊的制作方法，使后添加的颜色和盐晶体融合在一起，沿着圆形表面自由生长，形成独特的纹路。

在黛比·维斯坎普的创意中，纸浆制成的圆模，象征着肉身根本，颜色象征着绚烂的思想，盐晶体则象征着纯净的灵魂，三者合作共生，融为一体，自由生长，整个过程如同一个封闭的圆一样，最后出来的结果却是独一无二，不可复制的，这才是“生命”原本的意义，也是这组作品的命名来源。

 “我的兴趣是探索日常材料的丰富可能性与潜在价值。”黛比·维斯坎普说。对她而言，重复研究材料的应用方法，并从中“伪造”出一种材质的特征和外观，如同做实验般有趣。除了“生命之圆”，黛比·维斯坎普还利用废纸做了一些其他的有趣尝试，每一件纸浆制成的作品都拥有着以假乱真的质感和美感：

再生纸创作系列纸质收藏品

黛比·维斯坎普对于“不完美和不稳定”的寻美实验并不仅仅停留在材质上，她也会回归到设计本身来，思索如何通过巧妙的构思，赋予物品特别的意义。比如下图的代尔夫特蓝陶瓷餐具：

delf blue tableware

初次欣赏，你可能会感觉这套餐具设计非常中国风，那点缀的青色花纹，怎么看怎么像我国的青花瓷，但其实这套餐具的设计灵感来自于荷兰代尔夫特出土的古陶瓷器，并且，这并不是这套设计的重点，因为，“你可以在所有代尔夫特的蓝色餐具上看到精美的装饰”，黛比·维斯坎普说，“但我想把重点放在小细节上。”

 请看细节。在这套代尔夫特蓝陶瓷餐具的边缘，分布着不规则的花纹，从视觉上看仿佛是一种破损，露出了原本粗糙的瓷胎质地——这才是那些被埋没了千年的古陶瓷器带给黛比·维斯坎普的灵感。“看到时间对一个物品的作用是很特别的，你手上拿着的，桌上摆着的，从当下看，它可能是一只杯子，一个托盘，但它到底是什么？只有时间能定义。”

 像黛比·维斯坎普这样的艺术家，他们所追求的不仅仅是设计物品，更是制造价值。许多产品只能满足人们的使用需求，又或者美则美矣，但没有任何感性价值，脆弱得经不起一丝凝视。黛比·维斯坎普从日常生活中汲取灵感，通过她的高度个人化探索，像变魔术一样，把原本注定要被遗弃的材料变成一件件会讲话的艺术品，要知道，这可不仅仅是一种才华或天赋，更是一种选择，毕竟不是谁都有勇气探索“隐藏在不完美与不稳定中的美。”