伊斯兰几何图形可以算做是伊斯兰艺术里面最具视觉冲击和辨识度的，可以在众多清真寺等建筑上见到。

伊斯兰艺术偏爱几何图案而不使用人物形象，是为了避免人物形象所带来的盲目崇拜，几何图案，则代表着神圣和智慧。如此精准，对称，复杂的几何图案，远在千年前，是如何被创作出来的呢？

那时候，工具就只有一个钉子和一根绳子。聪明的朋友可能已经发现，没错，这就是一个简易圆规，能绘制出一个圆所需的最基本的工具了。所以，一切的奇迹都是从一个圆开始的。那时候的工匠们有着丰厚的实践几何知识。比如他们知道如何将一个圆12等分，在没有任何量角工具的情况下。实践几何则意为他们并不清楚精密的计算和理论，一切都靠画圆，画直线的经验而演变来。

重复的力量

之所以一个圆能衍生出如此繁复的图案，就是靠不断的重复同一个主题图案。图案和图案之间又嵌套在一起。简单来说就是画圆，找交叉点，连直线这几个步骤不断的进行下去。基本的图案生成之后，再通过双线，嵌套，上色，加入花草植物等元素进行装饰等步骤进行润色。下面举一个简单的例子。

植物元素的装饰

宗教与艺术

早期的艺术和宗教都有紧密的联系。与基督教影响下的艺术完全不同，在伊斯兰艺术里，是反对使用任何具体的人物形象，会被认为是对唯一存在的神的亵渎，神的概念已经是超越了无限，并不是任何人类语言能去描述的。

几何图形则被认为是最能体现这种无限的概念，因为它没有一个明确的始或终。就像我们如今看到的伊斯兰几何图案，可以无限的循环下去，没有开始，没有终结，生生不息。这种宏大已不能仅从视觉上，用尺寸来形容。

算法艺术的起源

这些年互联网计算机AI等的普及，大家可能对于算法这个计算机的基本理念并不陌生了。算法艺术也是基于计算机的算法而创造出来的艺术形态。算法简单来说，就是一系列的指令。上面有举例介绍，伊斯兰几何图案是有根据严格的步骤，一步步得出来的。

这一系列的步骤，创作过程可谓是算法艺术的鼻祖了。虽然有严格步骤，但是每一步都是可变的，包括后期装饰，就像算法中的参数，每个参数可变，最后的结果形态就是指数级的，完全不会影响这种艺术形式的多样性。

对欧洲的影响 

伊斯兰几何图案极其衍生出的艺术对欧洲艺术设计的影响可谓极其的深远。最简单直接的就是同样题材图纹的复制。比如伊斯兰陶瓷上的图案被用到欧洲生产的瓷器中。

之后慢慢应用到更多的媒介中，比如家具，面料，雕塑等等。伊斯兰几何图案可谓是攻占了欧洲的室内装饰。

更加深层的影响则是体现在一个时期的艺术风格。有越来越多的史料体现，大家熟知的风靡欧洲16到18世纪的洛可可和巴洛克风格，是有受到伊斯兰艺术的影响。

装饰拱廊 Aljaferia，其中设计元素对巴洛克风格诞生的影响

相比几何图案，阿拉伯花饰对欧洲装饰艺术的影响更大

荷兰版画艺术家埃舍尔，也是称，在西班牙阿尔罕布拉宫见到的伊斯兰艺术是自己人生的转折点。这些对称，精美的图案像是蕴藏了宇宙奥秘一样，打开了埃舍尔将数学科学融入艺术的大门。

Two Sister Hall, Alhambra Palace

伊斯兰艺术最最难得的地方，是当初的创造者并不觉得这是自己的杰作。就像每一片雪花天然就有独特美丽的结构，蜜蜂生来就知道建造六边形的巢穴一样，一切都是自然的鬼斧神工始然。他们自己只是发现了一些自然的奥秘，并用几何的方式呈现了出来。