新华书店于我们的印象当中，一直给人的印象有些刻板，但这次在爱琴海购物公园通过著名设计师安藤的倾力改造，营造了一个不一样的新华书店，一个温馨的让读者近悦远来的地方。

安藤说设计“光的空间”就是希望呼唤大家重新认识书籍、回归阅读。

“光的空间”是安藤在上海第四次实现“第一个”，即第一个商业综合体艺术空间，实现了明珠美术馆和光的空间新华书店的立体阅读。

当我们走进“光的空间”新华书店时，最先映入眼帘的是错列有秩的木色书架，从层层书架中间的镂空设计，可以将后排的书架尽收眼底，头顶的光线与眼前的镂空方格设计重叠构造了一幅犹如幻镜的场景。

整个书店占地面积将近4000平方米，主体部分由7楼的“光的空间”新华书店和8楼的明珠美术馆组成。在“光的空间”新华书店和明珠美术馆组成的核心区域则以独具匠心的蛋型建筑、星空穹顶活动区域连接着。

“光的空间”不希望读者仅仅用“美丽”去形容这家书店，而更希望它是“有价值的”书店。

“光”的设计是安藤建筑的特点之一。

早期的他曾多次到欧洲旅行，在万神庙中，他感受到了来自光的视觉冲击和心灵震撼。在欧洲的各个教堂里，他再次感受到了光的感染力。这些对“光”的感受与理解积淀在安藤探索“光与建筑”的创作道路上。安藤忠雄说，“一个人真正的幸福并不是呆在光明之中。要在人生中追求‘光’，首先要彻底凝视眼前叫做‘影’的艰苦现实。从远处凝望光明，朝它奋力奔去，才有人生真正的充实。”

安藤说，“创造出能让大家凝聚和汇集的场所才是建筑的本质，无论是住宅、商业设施或是美术馆，这都是我一贯的设计主题。”同时，这也是安藤忠雄设计的第一个商业综合体艺术空间项目。在设计“光的空间”项目时，安藤忠雄画出一颗孕育着新事物的“明珠”，这个流水曲面的空间不仅仅是连通了商场8楼的美术馆和7楼光的空间新华书店，也升级了观众的阅读体验。

在贯通了美术馆与图书馆的设计在同一个艺术空间时，安藤先生说，“书籍用文字传达情感，画作让欣赏的人感触作者的内心世界，它们有着共通性，都承载着人类的文明与记忆。”

建筑是一种媒介，让人们去感受自然的存在。

明珠美术馆展示的安藤忠雄手稿折页。

光的空间图书馆的模型和手稿的图片。

关于安藤忠雄，则有个故事：据传他养了两条狗，一条叫丹下健三，一条叫勒·柯布西耶。这种神级般存在的现代建筑巨擘，居然化身为他生活中的两条狗。这个故事很典型的说明了“安藤忠雄”的做派与他充满传奇色彩的一生。

二十岁的时候，安藤忠雄环游日本，看遍了日本境内丹下健三的作品。二十四岁的时候，他踏上欧洲之旅，为期七个月的旅程，他亲身体验了大量的建筑，这几乎可以视作是安藤忠雄心灵朝圣之旅。

安藤忠雄在大阪工作室

安藤忠雄的作品：水之教堂

安藤忠雄的作品：亚洲现代美术馆

安藤忠雄的作品：保利大剧院

安藤忠雄认为，如果建筑设计师不了解那个地方的历史、人文、自然环境、城市规划、居住习惯，是没有资格谈论那个地方的建筑设计的。也正因如此，他花费了大量的时间去世界各地旅行，了解不同国度的人文情怀、社会形态和当地的风格习俗。

安藤忠雄作品：光之教堂效果图

“光”是一种极其自然的现象，有”光“自然就有”影“，“光”与“影”是一体的存在，而“光”与“影”分别又是两个不同的概念。安藤忠雄通过自己的建筑挖掘出了“光”背后更深远的意义与价值。在安藤忠雄的建筑设计领域里，“光”不仅仅是作为一种建筑手法，而且已经成为了一种思想，从而将其升华为可以照亮人生道路的明灯。就像安藤忠雄自己所说：“什么是人生的幸福？每个人都可以有不同的想法。我认为，一个人真正的幸福并不是待在光明之中，而是从远处凝望光明，朝它奋力奔去，就在那拼命忘我的时光里，才有人生真正的充实。光与影。那是我置身建筑世界四十余年来，从中学到的一点属于自己的人生观。”