以为极简是北欧，日本的专利？那真是应该要好好补补我们国家的设计史了。

我们一直说明式家具好，但是它好在哪里，为什么好，却一直是一个不太清晰的概念，很多人谈到明式家具的定义往往用“简约”、“典雅”，“素雅”词模糊描述。

一般来说，明式家具并不指明代的家具，而是以明清家具为代表的古典家具艺术风格。这是一个非常庞大的体系，三言两语无法说清，于是这篇小小文章里，我们不开太大的胃口，只欣赏一把明代的椅子。

当然，一张椅子，不可能代表明式家具的全部，只以小见大，以此窥见些那个时代的木作水平、审美方式，和一些些精神内涵。

首先呢，这张椅子长这样：

你可能不认识它，但一看就可以猜到它是传统的中国椅子。这把椅子经常出现在国内外古典家具展或者书籍著作上，可以说是比较典型的中国古典家具形象了。

椅子名称复杂，专家唤做：

【明式紫檀扇面形南官帽椅】

晕了没有？其实单从这个名字，我们已经可以看出解读明式家具的几个必要成分：

明——是时代

明式——是风格

紫檀——是名贵木材的一种

扇面形——是结构的一部分

南——是地理，即江南，苏州一带的工匠派系

官帽——是造型的分类

椅——指有靠背，扶手的坐具。家具品种之一。

所以一下子变得简单了：时代，风格，用材，结构，地理，造型…这些关键词构成了明式家具独有的艺术风格。

结构

 “结构”是明式家具中最基础的存在。结是捆起来，构是架上去，作动词较好理解。中国建筑，家具多是以木为材料，于是便在六七千年前就发展出了一种“结”“构”的木作方法，即我们所熟悉的榫卯技术。

这章木椅，便是用62块木料，以榫卯技术精巧构成。全凭榫卯就可以做到上下、左右、粗细斜直连接合理，面面俱到。

北京匠师评定一件家具的好坏，要在修复时，通过拆卸、重新安装看到内部榫卯结构时才做结论。好的家具榫卯合乎法度，精密严谨。

结构之美，藏在光滑的木材之下，是理性之美，技术之美。

造型

“榫卯”连结组合的成果，以前称之为“样式”，现在我们统称“造型”

王世襄先生在评价这把明代官帽椅时，称之为：“舒展而凝重”，这个评价既是说肉眼可见的造型，又是指其呈现的精神气质。

从表面来看，这张椅子巧妙的与“黄金定理”一致，然而并非巧合，椅子在设计时同时遵守了毕式定理，也是中国自古的勾股定理，工匠在打造时便将这美妙的比例用在家具之上，呈现出严谨，庄重之感。

而“舒展”之处在于，在整体结构方正的同时，椅子的造型中又运用了许多的弧线，这些弧线之所以好，倒不是线条本身美丽，而是它为由直线构成的空间增加了动感，以韵律造生气。

于是，在严谨的标准中自由，塑造了这张椅子的“凝重”“舒展”的并重。想象一下这把椅子，放在一个空房间。它那自足的气质可以撑起整个空间，不需要假借任何外物的陪衬。

装饰

明式家具装饰追求简约，而结构与造型已经构成装饰，剩下的只有两项，其中之一是木纹，这是所有硬木家具的特色，明及清前期家具多用珍贵的硬性木材，黄花梨木色泽亮丽，紫檀木沉穆雅静。且质地致密坚实,花纹生动瑰丽。木纹不以任何装饰目的出现，却成为明式家具中最具有意义的“超装饰”元素。

一张明黄花梨木圈椅

榉木家具木纹

而另一项，便是在这张官帽椅上的浮雕牡丹装饰。椅子造型“朴实”，而这椅背上的牡丹浮雕，是唯一透露出它的“富贵”本色的地方。

明式家具以素雅，简约闻名，但不能一概而论。不同的家具因造型的不同呈现出性格的不同，王世襄先生在《明式家具的品与病》中，曾提出简练、淳朴、厚拙、雄伟、圆浑、沉穆、浓华等家具十六品，繁琐、赘复、臃肿、滞郁等八病。其中浓华、繁琐都是对其装饰效果的评价。

稍复杂的家具装饰

美学

明式家具的独树一帜很重要归功于其美学风格。纵观中国传统文化，其中的文人艺术风格一直在延续，其中春秋的慷慨、魏晋的风流、唐的潇洒，宋的婉约，到元以后，文人“挟锯为匠”，他们从丰富精神世界下凡到俗世，由琴棋书画到造园，造家具。使得明朝起，物质生活添上了读书人的美学观念，逐渐转变为对生活方式的追寻。

传统文化尚含蓄，对“表现”有苛刻的要求，既要表现，又要隐藏，不能太张扬。如此落在家具上，落在一把椅子上，便发展成功夫都用在内部：几百上千年的木材，几百上千年的榫卯工艺，以及几百上千年的文化沉淀，删繁就简的变成几根木条，还非要展现出一种轻轻松松的气度，好似文章本天成，妙手偶得之。

这件明代官帽椅，在造型，用料各方面都极尽所能，可以说他是那个时代最好的椅子。然而它却依然只是一张坐具，如同其他的明式家具一样，生于艺术，落于生活。

其他明式家具赏析：

清初 黄花梨 直窗棂玫瑰椅

清初 黄花梨 四出官帽椅

清中 黄花梨 圈椅

清中 酸枝 彭牙鼓腿罗汉床

明末 黄花梨 座式小柜