猴，在日语里写成“猿（さる，读作SARU）”，

受早期中国的影响，

在日本也有源远流长的猴文化，

以及相关的民间传说和成语。

但以下这个来自日本又长满花的猴子你见过吗？

执一朵正在盛放的花，绚烂的色彩，

自心口开始融化……

别人在看我，而我只想静静地思考猴生。

它们是出自于艺术家吉田泰一郎（Taiichiro Yoshida）之手。

等等，好像打开方式不对……

其实吉田泰一郎是以下这位爱笑的大暖男。

1989年，出生于日本户田，

双鱼座，爱做梦，逗比气质，

平时爱好和朋友一起聚会野炊。

除了热衷运动，他还是个漫画迷，

这是他为自己画的学生证。

在东京艺术大学就读期间时，他专门研究金属雕塑。

他的作品都采用银、金、铜等金属，以金工技艺，

制作出栩栩如生的花朵雕塑。

就像段子手薛之谦写感人的情歌一样，

这个逗比80后，也将他那份温柔细腻的情感，

融入进了他的艺术作品。

以下是他的毕业作品。

虽然作品表达的意思令人不得其解，

但还是能看出这是一只正在搓澡的蚂蚁……

因为吉田泰一郎爱吃鱼，所以也有了这群五彩斑斓的鱼儿。

他的作品还被杂志津津乐道，

但吉田泰一郎显然很低调，

他很少谈及自己的艺术创作。

这是他平时工作的地方，

麻雀虽小，五脏俱全。

其实很多人对吉田泰一郎所采用的传统工艺并不了解，

它到底为何令这个大暖男如此着迷呢？

△传承（伝統）

金工技艺——这是一种日本古老传统的手艺，

它始于公元前的2-3世纪。

在日本，即使是民间大师，

也是可以成为学院教授的。

在他们认为，相对比起专业的教学，

长年累月的民间经历更为宝贵。

正是这样一种民间和学院的融合，

才使得传统技艺被保护得很完整且没有断代。

比如东京艺术大学就把金属工艺分成三块：铸金、锻金和雕金，

分得很细致专业。

虽然吉田泰一郎在很多方面都是回归传统口味，

但在色彩、细节和抽象方面

他将祖传与现代二合一，

制作出这些精美繁复又逼真的工艺品。

它们看着如此美丽，却又令人感到不安。

为什么呢？

因为在这些作品中，

都包含了原始动物的头颅或骨骼！

但即便是知道真相，

你也一样会为这些精致绝美的“标本”而动容。

吉田泰一郎通常选择的是樱花、或菊花的造型，

都展现出一种转瞬即逝的凄美诗意，

也像是在对已逝去的动物祭奠。

堪称是世间最美“标本”，

每一个雕塑背后都有不为人知的故事。

这也是吉田泰一郎最大的特点，

用这些金属花朵以及动物原本的骨头拼凑组合，

如雪猴，兔子，麻雀、鸽子、猫，

这些都是他具有代表性的作品……

△专注（重点的に）

制作的初始，

他会先做一个基座，

然后通过冶金，他将金属碎片的脆弱性展现得淋漓尽致。

当金属受热之后，着色之前，

他把这些青铜、银等看似硬邦邦的金属，

雕琢成争相绽放的花骨朵，

他再把这些手作金属花覆盖在整个雕塑上。

完美的作品往往都不是单一的技艺，

所以除了金工技艺，

吉田泰一郎还能够熟练地掌握“着色”。

两种技能相辅相成，通过色彩技能，

他的雕刻手艺也逐渐得到增强，

能够在精确的阶段冷却或加热金属。

他的作品中有四种特征颜色：

象白，桃粉，棕榈和铜绿色。

虽然这项工作十分繁琐，

但他精湛的手工，

也让他获得了2015年芋头冈本的当代奖。

△纯粹（純粋に）

蓬松的毛羽，唯美的色彩，

细微战栗的翅膀，

似乎一凑近，就能闻见那些金属花香，

也能感受到吉田泰一郎他内心中的炽烈和柔美。

在《春猫》这副作品中，他专门用春天气息的花来塑造，

因为他想借此来表达出猫的爱情，

这也是他较为抽象的作品之一。

他还有其他很多妙不可言的作品。

正是因为吉田泰一郎所赋予的独特感知与深情，

所以也使我们看到作品里的纯净灵魂，

以及更深处所蕴含的“人的温度”。