猴,在日语里写成“猿(さる,读作SARU)”,
受早期中国的影响,
在日本也有源远流长的猴文化,
以及相关的民间传说和成语。
但以下这个来自日本又长满花的猴子你见过吗?
执一朵正在盛放的花,绚烂的色彩,
自心口开始融化……
别人在看我,而我只想静静地思考猴生。
它们是出自于艺术家吉田泰一郎(Taiichiro Yoshida)之手。
等等,好像打开方式不对……
其实吉田泰一郎是以下这位爱笑的大暖男。
1989年,出生于日本户田,
双鱼座,爱做梦,逗比气质,
平时爱好和朋友一起聚会野炊。
除了热衷运动,他还是个漫画迷,
这是他为自己画的学生证。
在东京艺术大学就读期间时,他专门研究金属雕塑。
他的作品都采用银、金、铜等金属,以金工技艺,
制作出栩栩如生的花朵雕塑。
就像段子手薛之谦写感人的情歌一样,
这个逗比80后,也将他那份温柔细腻的情感,
融入进了他的艺术作品。
以下是他的毕业作品。
虽然作品表达的意思令人不得其解,
但还是能看出这是一只正在搓澡的蚂蚁……
因为吉田泰一郎爱吃鱼,所以也有了这群五彩斑斓的鱼儿。
他的作品还被杂志津津乐道,
但吉田泰一郎显然很低调,
他很少谈及自己的艺术创作。
这是他平时工作的地方,
麻雀虽小,五脏俱全。
其实很多人对吉田泰一郎所采用的传统工艺并不了解,
它到底为何令这个大暖男如此着迷呢?
△传承(伝統)
金工技艺——这是一种日本古老传统的手艺,
它始于公元前的2-3世纪。
在日本,即使是民间大师,
也是可以成为学院教授的。
在他们认为,相对比起专业的教学,
长年累月的民间经历更为宝贵。
正是这样一种民间和学院的融合,
才使得传统技艺被保护得很完整且没有断代。
比如东京艺术大学就把金属工艺分成三块:铸金、锻金和雕金,
分得很细致专业。
虽然吉田泰一郎在很多方面都是回归传统口味,
但在色彩、细节和抽象方面
他将祖传与现代二合一,
制作出这些精美繁复又逼真的工艺品。
它们看着如此美丽,却又令人感到不安。
为什么呢?
因为在这些作品中,
都包含了原始动物的头颅或骨骼!
但即便是知道真相,
你也一样会为这些精致绝美的“标本”而动容。
吉田泰一郎通常选择的是樱花、或菊花的造型,
都展现出一种转瞬即逝的凄美诗意,
也像是在对已逝去的动物祭奠。
堪称是世间最美“标本”,
每一个雕塑背后都有不为人知的故事。
这也是吉田泰一郎最大的特点,
用这些金属花朵以及动物原本的骨头拼凑组合,
如雪猴,兔子,麻雀、鸽子、猫,
这些都是他具有代表性的作品……
△专注(重点的に)
制作的初始,
他会先做一个基座,
然后通过冶金,他将金属碎片的脆弱性展现得淋漓尽致。
当金属受热之后,着色之前,
他把这些青铜、银等看似硬邦邦的金属,
雕琢成争相绽放的花骨朵,
他再把这些手作金属花覆盖在整个雕塑上。
完美的作品往往都不是单一的技艺,
所以除了金工技艺,
吉田泰一郎还能够熟练地掌握“着色”。
两种技能相辅相成,通过色彩技能,
他的雕刻手艺也逐渐得到增强,
能够在精确的阶段冷却或加热金属。
他的作品中有四种特征颜色:
象白,桃粉,棕榈和铜绿色。
虽然这项工作十分繁琐,
但他精湛的手工,
也让他获得了2015年芋头冈本的当代奖。
△纯粹(純粋に)
蓬松的毛羽,唯美的色彩,
细微战栗的翅膀,
似乎一凑近,就能闻见那些金属花香,
也能感受到吉田泰一郎他内心中的炽烈和柔美。
在《春猫》这副作品中,他专门用春天气息的花来塑造,
因为他想借此来表达出猫的爱情,
这也是他较为抽象的作品之一。
他还有其他很多妙不可言的作品。
正是因为吉田泰一郎所赋予的独特感知与深情,
所以也使我们看到作品里的纯净灵魂,
以及更深处所蕴含的“人的温度”。
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