翩若惊鸿，婉若游龙！
这是很多人见到这位“东方姑娘”的第一印象，
精美绝伦的半张脸，仙气袅绕的广寒宫景致，
鸾凤盘旋威武神气，玉兔匍卧乖巧可爱，
无论从哪个角度欣赏，都美得令人窒息。
《秋鸾·广寒宫》
在这位广寒宫仙子的左后方，
是一轮皎洁清冷的皓月，
相互辉映之下，显得意境颇为幽静深远。
实际上，这“皓月”是一盏圆型的台灯，
在开灯的瞬间便能欣赏到华丽美景，
如此贴心又不突兀的设计，
完美实现了艺术鉴赏价值和实用价值之间的平衡。
这件极具东方古韵的泥塑作品名为《秋鸾·广寒宫》，
出自原型师袁星亮之手，
在第三届“造物”原型创作大赛上一出场便艳惊四座，
一举夺得高级组冠军。
法国评委Alban Ficat更是给出了难得的满分，
他说：
“这个作品涵盖了我所有喜欢的艺术元素，
富有创造性，有诗意，布局和技巧都非常好。
明快的线条以及精彩的细节刻画并没有打破整体造型。
初次看到时我就有视觉上的震撼，
当你的眼球被抓住的时候，这个选择就不太可能出错。”
《秋鸾·广寒宫》在微博上的转发量超过22000次，
漫展上限量销售的500尊成品，
在27分钟内被抢购一空，
更有参观者想将其纹在身上。
就连著名作家马伯庸也对其给予了高度评价：
“感觉一部电影大片扑面而来”。
袁星亮也因此而名声大噪，
一跃成为圈内无人不晓的雕塑大师。
80后的他毕业于四川美术学院泥塑专业，
从小就爱捏橡皮泥、刻粉笔，
痴迷于收藏《变形金刚》《忍者神龟》等各种手办玩具，
即便后来步入社会，业余时间也从未放下过模型。
“最早让我对原型产生兴趣和影响的是weta工作室了，
在当年看完《魔戒》DVD的花絮，
了解到这个特效工作室简直就是造物主。
把托尔金笔下的中土世界营造得那么真实，瑰丽。
各种不同比例的模和型道具被塑造，
从大型到对细节处理都是几乎完美的，
从设定到制作的高水准统一，
每个制作人员对自己作品流露出的喜悦神情都打动着我。”
终于有一天，
他决心辞去从事了七年的游戏美术概念设计师工作，
听从内心的呼唤，回归自己的兴趣爱好，
成为一名职业原型雕塑师。
在创意上越是独一无二，
工艺方面越是精美繁复，
那么这件作品制作起来就越是费时间，
袁星亮每个作品的时间周期,
有几个月的，也有好几年的，
甚至还有时间跨度四年之久的作品，
成品完全不逊色于任何一件专业的大型艺术品。
原型师在创作过程中，所要克服的困难有很多，
而对袁星亮来说，其最大的困难便是：
“当你长时间制作一个作品时，审美会有些麻木，
不确定这样的塑造好与不好，
或者推翻它换一种方式会更好，
这种不确定性让我比较纠结，也是自身存在的一个问题。
但一旦跨过去会觉得推到面前的一堵墙，
便会有成就感涌上心头。”
坚持原创，拒绝复制，
是袁星亮创作时一贯坚持的原则，
即便是在不知情的前提下和业内前辈有所重复，
在察觉后他也会立马推翻重来。
2016年，他带着自己悉心雕刻的模型，
受邀参加美国东海岸规模最大漫展NYCC，
在众多美国、日本作品中脱颖而出，
撑起了中国原创手办的一片天地。
除了《秋鸾·广寒宫》，
袁星亮还有很多其他令人拍案叫绝的作品，
这些作品都有一个共性，
就是承载着中国古代不同的民间传说，
细腻的刻画予以人们更美好的遐想，
将东方传统韵味演绎得淋漓尽致。
《春芒·桃花岛》
《春芒 · 桃花岛》，来自民间传说《桃花龙女》，
故事讲述的是龙女与青梅竹马的凄美爱情，
春风拂动，桃花盛放，寓意着一段爱情的浪漫美好。
与《凤鸾·广寒宫》的创意有着异曲同工之妙，
都采用人脸与景色相结合的创作形式，
泥塑和3D打印相结合，镂空雕刻，别具意境。
《鱼·将·行》
《鱼·将·行》，来自古代神话传说，
古时国乱，大将军凌云为国征战，
坐骑白鱼斗蛟衷心护主，在战败后突破重围，
携二子西行沙漠，从此杳无音信。
这件作品的人物神态栩栩如生，
出售时并未涂装，后买家自行上色，
整体的粉调，加上孩童的笑容，
倒不像故事里描述的那么悲壮，
反而增添了和平和希望之感。
《西游·通天河》
《西游· 通天河》，灵感源于名著小说《西游记》，
利用利落的肌肉线条，展现人物刚硬的一面，
让作品看起来十分威武霸气。
虽是静态的雕塑，
但每一个细节都拥有“动”着的错觉，
迥异不同的表情面貌加持，
恍惚间，仿佛可以感受到每个人物角色的情绪，
和冰冷雕塑中隐藏着的灵魂，
那种拼命挣脱一般的趋向，
也随着视线的坠入愈演愈烈。
袁星亮的每件作品都令人印象深刻，且屡屡获奖，
但他依旧保持着虚心的态度，
不断积累作品，精进技术，
希望在职业原型师这条路上，
不断努力的去创作出更有个人风格的作品。
