面对城市的污染、喧嚣、竞争和快节奏，早在20世纪中期，“简约”一词就已经成为现代主义的代表。它起源于当时德国建筑师密斯·凡德罗的一个设计理念，即“少就是多（Less is more）”。简约主义风格的家具，主张简洁务实，而并非千篇一律。设计师们在简单中追求丰富，在质朴中崇尚典雅。

Todd 和Megan Walsh就是世纪中期简约风家具的忠实粉丝，他们是在共同经营Atomic Furnishing & Design之后才坠入爱河的。对简约主义的审美和理解让他们成为了彼此的灵魂伴侣。

Todd原先住在北卡罗来纳Hendersonville的山间小屋里，平日打一些零工，帮人改造家装，另外，他还在网上出售世纪中期制造的家具以及提供修复服务。Megan就是被他发布的一则关于那个时期制造的长凳的推送信息吸引了。

Megan毕业于阿巴拉契亚州立大学室内设计专业，毕业后她的同学都去了大城市追求事业，而她却留在了自己热爱的城市——Asheville，从事于食品零售业。她也曾在专业领域为Fletcher的一个设计公司工作，但7个月之后，她发现自己失去了创作灵感。

Megan打算把从Todd那儿买来的长凳，放在当地一家古董店里自己的摊位上出售。她特别喜欢这个时期制造的家具，已经持续关注这个时期设计或者建造的几乎所有物品很久了。她认为，50、60年代的设计师们非常注重作品每一个细节的形式和功能，自己却成长在一个家具不断迭代的大环境里，究其根本，还是质量没有保证。

没有后现代主义那种特意的装饰和怪诞的造型，也没有巴洛克设计的华丽和臃肿，这个时期的家具拥有的简约朴实、色彩淡雅、人性化结构的特性，成为两人兴趣的契合点。

白桦、柚木、松木……这些材质的选择和工艺的追求，无不显示设计师们对自然的纯真向往。同时，木材本身的自然纹理被最大限度地展现出来，不加任何漆饰，以追求一种人与自然的共生平衡。

现在非常受消费者青睐的日本家具，也有一种简约色调，日本甚至有个表示简约的专有名词——侘寂。虽然都是简约范，日本的设计风格更注重“规矩”和“方圆”，更多地使用直角和线条使家具外表进一步简化，加上多用表现凝重和统一的褐色系列，呈现出一种严肃感。这与日本哲学中的“隐忍”有关，蕴含着东方文化的含蓄美。

精致、优雅、舒适、对手工艺温情的怀念、对现代主义思想的接受，在任何时间和多种环境下都能给人带来视觉温馨的做工和色调，体现自然安静的简约之美，才是Megan和Todd追求的。

家具的功能性最能体现家具最本质最实际的意义，尤其在拥有高效率的生活节奏的现代社会。路易斯沙里文曾经强调过“形式追随功能”，忙碌的工作和紧张的生活让现代人越来越向往轻松自然的环境，“简约”已经成为人的一种生理需求。

简约不是简单，以少胜多、以简胜繁的设计，是一种更高层次的创作境界。Megan和Todd建立了合作伙伴关系后，两个人两座城，以各自的摊位和车库为据点，收集、制作、维修、拍摄、出售他们钟爱的20世纪中期简约范家具。

两年后，两人从车库到Woodfin的小展厅，最后把生意做到了巴顿大街，也就是现在 Atomic Furnishing & Design的所在地（据说他们又即将搬回Woodfin）。Megan和Todd曲折的爱情故事在各大网站上流传，他们欣赏彼此的才情，get彼此的笑点，一样热爱生活和艺术，一起打拼，一起变好，一起完善彼此，他们向人们宣告了什么是志同道合的爱情。