翩若惊鸿,婉若游龙!
这是很多人见到这位“东方姑娘”的第一印象,
精美绝伦的半张脸,仙气袅绕的广寒宫景致,
鸾凤盘旋威武神气,玉兔匍卧乖巧可爱,
无论从哪个角度欣赏,都美得令人窒息。
《秋鸾·广寒宫》
在这位广寒宫仙子的左后方,
是一轮皎洁清冷的皓月,
相互辉映之下,显得意境颇为幽静深远。
实际上,这“皓月”是一盏圆型的台灯,
在开灯的瞬间便能欣赏到华丽美景,
如此贴心又不突兀的设计,
完美实现了艺术鉴赏价值和实用价值之间的平衡。
这件极具东方古韵的泥塑作品名为《秋鸾·广寒宫》,
出自原型师袁星亮之手,
在第三届“造物”原型创作大赛上一出场便艳惊四座,
一举夺得高级组冠军。
法国评委Alban Ficat更是给出了难得的满分,
他说:
“这个作品涵盖了我所有喜欢的艺术元素,
富有创造性,有诗意,布局和技巧都非常好。
明快的线条以及精彩的细节刻画并没有打破整体造型。
初次看到时我就有视觉上的震撼,
当你的眼球被抓住的时候,这个选择就不太可能出错。”
《秋鸾·广寒宫》在微博上的转发量超过22000次,
漫展上限量销售的500尊成品,
在27分钟内被抢购一空,
更有参观者想将其纹在身上。
就连著名作家马伯庸也对其给予了高度评价:
“感觉一部电影大片扑面而来”。
袁星亮也因此而名声大噪,
一跃成为圈内无人不晓的雕塑大师。
80后的他毕业于四川美术学院泥塑专业,
从小就爱捏橡皮泥、刻粉笔,
痴迷于收藏《变形金刚》《忍者神龟》等各种手办玩具,
即便后来步入社会,业余时间也从未放下过模型。
“最早让我对原型产生兴趣和影响的是weta工作室了,
在当年看完《魔戒》DVD的花絮,
了解到这个特效工作室简直就是造物主。
把托尔金笔下的中土世界营造得那么真实,瑰丽。
各种不同比例的模和型道具被塑造,
从大型到对细节处理都是几乎完美的,
从设定到制作的高水准统一,
每个制作人员对自己作品流露出的喜悦神情都打动着我。”
终于有一天,
他决心辞去从事了七年的游戏美术概念设计师工作,
听从内心的呼唤,回归自己的兴趣爱好,
成为一名职业原型雕塑师。
在创意上越是独一无二,
工艺方面越是精美繁复,
那么这件作品制作起来就越是费时间,
袁星亮每个作品的时间周期,
有几个月的,也有好几年的,
甚至还有时间跨度四年之久的作品,
成品完全不逊色于任何一件专业的大型艺术品。
原型师在创作过程中,所要克服的困难有很多,
而对袁星亮来说,其最大的困难便是:
“当你长时间制作一个作品时,审美会有些麻木,
不确定这样的塑造好与不好,
或者推翻它换一种方式会更好,
这种不确定性让我比较纠结,也是自身存在的一个问题。
但一旦跨过去会觉得推到面前的一堵墙,
便会有成就感涌上心头。”
坚持原创,拒绝复制,
是袁星亮创作时一贯坚持的原则,
即便是在不知情的前提下和业内前辈有所重复,
在察觉后他也会立马推翻重来。
2016年,他带着自己悉心雕刻的模型,
受邀参加美国东海岸规模最大漫展NYCC,
在众多美国、日本作品中脱颖而出,
撑起了中国原创手办的一片天地。
除了《秋鸾·广寒宫》,
袁星亮还有很多其他令人拍案叫绝的作品,
这些作品都有一个共性,
就是承载着中国古代不同的民间传说,
细腻的刻画予以人们更美好的遐想,
将东方传统韵味演绎得淋漓尽致。
《春芒·桃花岛》
《春芒 · 桃花岛》,来自民间传说《桃花龙女》,
故事讲述的是龙女与青梅竹马的凄美爱情,
春风拂动,桃花盛放,寓意着一段爱情的浪漫美好。
与《凤鸾·广寒宫》的创意有着异曲同工之妙,
都采用人脸与景色相结合的创作形式,
泥塑和3D打印相结合,镂空雕刻,别具意境。
《鱼·将·行》
《鱼·将·行》,来自古代神话传说,
古时国乱,大将军凌云为国征战,
坐骑白鱼斗蛟衷心护主,在战败后突破重围,
携二子西行沙漠,从此杳无音信。
这件作品的人物神态栩栩如生,
出售时并未涂装,后买家自行上色,
整体的粉调,加上孩童的笑容,
倒不像故事里描述的那么悲壮,
反而增添了和平和希望之感。
《西游·通天河》
《西游· 通天河》,灵感源于名著小说《西游记》,
利用利落的肌肉线条,展现人物刚硬的一面,
让作品看起来十分威武霸气。
虽是静态的雕塑,
但每一个细节都拥有“动”着的错觉,
迥异不同的表情面貌加持,
恍惚间,仿佛可以感受到每个人物角色的情绪,
和冰冷雕塑中隐藏着的灵魂,
那种拼命挣脱一般的趋向,
也随着视线的坠入愈演愈烈。
袁星亮的每件作品都令人印象深刻,且屡屡获奖,
但他依旧保持着虚心的态度,
不断积累作品,精进技术,
希望在职业原型师这条路上,
不断努力的去创作出更有个人风格的作品。
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