曾与麦当娜约会的黑人艺术家

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与恩师安迪·沃霍尔在一起的让·米歇尔·巴斯奎特

有很多出色的艺术家，他们的一生都充满着传奇的色彩，甚至可以说他们的家庭环境和背景也多少影响到了他们的作品，因此在他们的作品里，我们可以感受到他们想要表达的和他们内心的丰富情感。

一、曾与麦当娜约会的黑人艺术家，他甚至无法在纽约曼哈顿拦下一辆计程车。

让·米歇尔·巴斯奎特出生于纽约布鲁克林区，是二战后美国涂鸦艺术家，也是新艺术的代表人物之一。巴斯奎特的作品至今仍深深影响着当代的艺术家，而且价值不斐。

1977年，17岁的巴斯奎特和他的朋友埃尔·狄亚兹开始在曼哈顿区的贫民窟玩涂鸦艺术，当时纽约经济不景气，所以到处都是毒贩子，妓女，和离家出走的年轻人等等。但同时也是最好的时代，是艺术的鼎盛时期，这个时期的艺术家和诗人等等都在纽约，不停的创作。

20世纪70年代末，他先是以纽约涂鸦艺术家的身分获得大众认识，后来成为一位成功的80年代新表现主义(Neo-expressionist )艺术家。17岁的让·米歇尔·巴斯奎特仅仅用了7年时间，就从街头涂鸦摇身一变，成为受到艺术界青睐的宠儿。但不幸的是，1988年，因为服用过量药物导致年仅27岁的巴斯奎特去世了。

Basquiat以涂鸦来表达自己的情绪，他的作品结合了曼哈顿市井邻里之间的感情，和肆无忌惮的小商小贩之间毫无管制的状态。

巴斯奎特的涂鸦作品经常把各种符号、文字放到画面上，看起来像即兴创作的作品，但是他作为生活在白人世界的黑人艺术家，在这些涂鸦绘画和文字的背后是他的冷静思考，表达了某种神秘性，好像在传达一种宗教感和无处不在的政治，但同时也缺少直接指向性，观众可以感受到他生活中的矛盾心理。

要说巴斯基亚的作品充满愤怒，那是因为没有看见其背后的美学思想。作品常常使用简便、便宜的材料，丙烯油画棒的结合使用在其作品中非常常见。

二十世纪八十年代早期是表现主义绘画复兴的一段时期，巴斯奎特则是这一运动中的领军人物。他的作品个性鲜明，他广泛的使用文字和拼贴技法，并大范围的借鉴现代文化的主题和非洲加勒比地区的文化传统。

他在音乐、语言和自身文化的传承方面兴味盎然，这对他的作品产生了重要的影响。他所绘制的人物肖像画表现了他所喜爱的音乐家，如查理.帕克以及麦尔斯.戴维斯。虽然这些肖像画完全没有任何可供辨认的人物特征。

有段时间巴斯奎特被爆出和麦当娜约会，而在Google上如果搜巴斯奎特，也有麦当娜带着孩子去看巴斯奎特的画展的身影。

而且由于当地文化影响，虽然巴斯奎特是成功的，却仍旧无法改变当时社会对黑人种族的歧视。他甚至无法在纽约曼哈顿拦下一辆计程车。

巴斯奎特的一生是璀璨而又偏执的，也由此可见文化传统对于一个时代发展的影响力。

二、这个人做了一座五颜六色的救赎山

1985年，一位名叫Leonard Knight的老人，在美国加利福尼亚州与墨西哥交界的无垠荒漠上，用稻草、黏土、颜料，还有28年的日夜，徒手创造了一个献给上帝与世人的礼物——一座充满色彩与爱的山。

在建造的期间，Leonard就住在他的卡车里，车里没有水，没有电，也没有亲人。荒漠的气候也很恶劣。

在炎热的夏天，睡不着的夜晚他也会起来工作。1989年的一次意外，他花了五个小时建造的的小山塌了，他没有放弃，而是向上帝祷告：“感谢您让我知道我的小山还不够稳固，我会重新建好它。”

这一次，Leonard抛弃了之前用的沙子，改用稻草替代，又从印第安人那里学来了建房的技巧，最终让他的小山，安安稳稳地经历过狂风、地震，一直坚持到了30年后的今天。

但是2011年，Leonard因为老年痴呆症不得不全天地接受照料。他坐在轮椅上却每天都想逃跑。终于在经历一次手术之后，他的看护终于答应开车带他回去看一眼他的小山，他既开心又难过，也许他知道，可能这是最后一次回来了。

来到这里，看到这座小山，你会对创造者肃然起敬，因为热爱可以让一个人倾尽全力的付出去完成一件事情，这是爱伟大和神秘的力量。

现在，许许多多的人慕名而来，不知道他们是否知道Leonard的故事，但对于创作者来说，他希望每一个来到小山的人，心灵都能得到治愈。

三、住在盒子里的幻想家，康奈尔

康奈尔有一位控制欲极强的母亲，因此他对世界和社会始终保持着一种微妙的距离感，就是这样一位看似有些孤僻的艺术家，居然喜欢鸟，说到这里大家肯定认为，他是由于缺乏自由，对自由季度渴望才喜欢鸟，但是他却把鸟儿都封闭在一个空间局促的木框子里或者狭小的盒子里。即便是鸟儿有着渴望自由飞翔的心和翅膀却也无法飞翔，这就像康奈尔一样。