匠人们才是人类的“存活的民族瑰宝”

0 9410 发表于：2015-10-22

这个星期我看了一部被命名为“存活的民族瑰宝”的纪录片，这部纪录片是由日本地理杂志在1980年前后拍摄的。当看到那些分散的制作漆器的信息最后融合成一件艺术品的方式着实勾起了我的兴致，这部蕴藏着深厚文化底蕴的影片是日本正面哲学的精髓，我们也在这部影片里深入了解到了大量的手工艺品的制作，比如，陶器，金属加工木和一些木偶的制作，这些都有不同寻常的制作方法，看到这些工艺品不禁让人想起在日本艺术界所享有的最高荣誉。同时我们也可以了解到这些匠人们的故事以及深入领会他们的世界，即使这部纪录片有30多年的历史，但至今对现代艺术界仍有深远的影响。

有些人认为由于大规模批量的生产这些工艺品，易导致工艺品在不久之后灭绝，但是不容忽视的是匠人们才是“存活的民族瑰宝”，他们负责对下一代传递国家艺术遗产，只有永远的手艺才可以永远的传承下去，这也是我关注日本手工作创作灵感的缘由之一。

匠人们在这个领域有很强的鉴赏能力，并且持久的保持这种能力，所以大家自然而然会受到影响，当我们在网络上搜索这些来自世界另一端的纪录片也未尝不是对我们自己创作的一些启发，并且可以激发我们自己的创作灵感，如今我发现了日本京都电影制作者Hirokazu Kishida导演的片子，它展示给我们的天然油漆匠人们的具体工作内容就是很好的事例。

一家在1919年建立的公司主要包含一些餐具和妇女饰品的生产，Hirokazu Kishida影片制作者们在他们的工作室中提供了自己的想法和创作灵感，来拍摄这家公司的手工艺品的制作，比如在机床上雕刻木头花纹，或在容器上涂各种油漆图案，这些都融入了各种拍摄技巧。
我发现这些漆器的创作极其具有吸引力，这种生产方式里面所用的材料大大的降低了自然资源的耗费，而且每个层次都是高精度的设计，让人疑惑的是，这是怎样的一种手艺品竟然可以持续这么多世纪被传承下来？
现如今，随着科技的发展，人们生活水平的提高，更要适应当代人的生活需求和当代的社会背景，比如在家里有需求的话，这些我们就可以轻易在商店里买到这些产品。