哪怕是过完年了，天气依旧挺冷。一年四季，自然君很是喜爱冬天。冬天适合做的事情太多了，买暖呼呼的奶茶，吃香喷喷的板栗，跟好朋友一起围上大围巾，在雪地中蹦跳。冬天出门手脚冰冷，突然就想起了追剧时常看到的取暖神器：手炉。说到手炉，大家肯定不陌生，众多古装剧里都曾频频亮相。
手炉最早出现于明晚期，是文人雅士几案上冬季常备的设置。到了清代，手炉传入宫中。作为皇家御用品，其制作工艺升级，集多种工艺于一身，身价倍增，呈现出多姿多彩的艺术风貌。
故宫博物院藏 掐丝珐琅五福捧寿圆盒
皇家御用品，制作自然是要顶考究才能入了贵人的眼。仔细看这些手炉便不难发现，上面的画作十分精细，颇有风韵。自然君不禁感叹，中国画实在是太令人着迷，泼墨挥毫间，花卉瓜果、飞鸟鱼虫、千山万水的形象栩栩如生，令人叹服。早期的青铜器、陶器上那些精美的线条和花纹极富美观，正是拿来研究中国画史的上好材料。
故宫博物院藏 画珐琅开光手炉
中国画历史悠久，随着社会经济的逐渐稳定，文化艺术领域人才辈出，历代画家们创作出了名垂千古的传世名画。
《枇杷山鸟图页》 宋
《海棠蛱蝶图页》 宋
中国传统的绘画简称“中国画”、“国画”，很是讲究立意、意境。中国画强调“外师造化,中得心源”，要求以形写神、形神兼备，做到“意存笔先,画尽意在”。
《牡丹图页》 宋
《临流赋琴图》宋 夏圭 北京故宫博物院藏
中国画不仅讲求形似，更是看重神似，形神兼备方可称为是佳作。文人墨客们徜徉于山水间，一草一木，一虫一鸟，在他们眼中皆是美景。画家们通过巧妙的构图、虚实相映的手法，充分反映了极其丰富的物象和深厚的艺术内涵。
《芙蓉锦鸡图》 现藏北京故宫博物院
随着时代的变化，西洋画作传入中国，许多年轻一代也十分喜爱西方画作。不过，若是你觉得国画已经过时了，那可真是想错了。中国画发展至今，不但没有失去原本的内涵，反而能够紧随时代潮流，在更多作品的设计上突出自己的特色，声名远播海外。
日常陶瓷用具中的中国画身姿
图片来源：万丽娅 摄
中国艺术家万丽娅将受中国传统绘画启发的自然风景绘制在当代家居用品的陶瓷上。每件作品都有自己的详细插图：有些特色鸟栖息在开花的树木上，而另一些则描绘崎的山区。但是，将对象排列在一起时，它们会构成较大的图像。这些图像的灵感来自王西蒙 12世纪的画作《千里江山》，这幅大画描绘了用中国丝绸精心绘制的山水湖泊。
图片来源：万丽娅 摄
万丽娅在接受采访时曾说：“这种装置作品的想法是基于中国艺术史上十大（最经典）的绘画之一。” “宋徽宗皇帝非常喜欢[王西蒙]，叫他进入皇宫，18岁时亲自教他。他21岁时去世。现在，这是他留下的唯一一幅画。”
在王西蒙的技巧和工艺的影响下，万丽娅通过将图像放置在当代物体上，重塑了他的传统中国风格，提升了日常物品的意义和美感。
图片来源：万丽娅 摄
图片来源：万丽娅 摄
你愿意把中国画穿戴在身上吗
图片来源：彭伟 摄
图片来源：彭伟 摄
北京艺术家彭伟，将中国传统绘画放在宣纸上，创作出人类腿部，鞋子和躯干的当代雕塑。这些纸制作品展示了自然和家庭场景，包括郁郁葱葱的花园，动物和中国家庭的室内装饰。
图片来源：彭伟 摄
当然这些设计出来的模型只是一种艺术手法的体现，在接受访问时彭伟认为，通过在鞋子和其他与时尚有关的物品上绘制中国古典图案，会更有意思，适合更多中国女性。
图片来源：彭伟 摄
中国画除了美观装饰，还起到崇德尊功、人伦教化的作用，逐渐施用于各种场合。中国画的发展，在古时候每个朝代多少都会受到社会风俗、宗教、文化的影响，而历经几千年发展的中国画也逐渐影响了更多人。
停滞不前的艺术终将会被时代、被人们所抛弃，只有不断地发展不断地贴近人们，才会渊源流传。文化如此，艺术如此。中国绘画艺术发展至今，不但没有被时代所遗忘，反而在世界上有了更加稳固的地位，这离不开画家、艺术家们的改良与传播，这也更加说明了中国画独特的魅力。相信在未来，会有更多人喜爱中国画，推崇中国画。
