哪吒，爆了，这是新一代国漫之光。
自2019/7/26号上映之后，仅一个半小时票房就破亿，创下了国漫票房最快破亿记录，甚至被《人民日报》点名称赞。
《哪吒》的制作发行团队在宣传时就曾喊出“这回国漫不需要同情分”的口号，这回“哪吒”这么燃，看来是如愿以偿了。
饺子本人
哪吒的导演，饺子，毕业就被国内知名医科大学录取，但在明确自己的志向之后，就投入到了动画软件的自学中。
在饺子制作第一部动画《打，打个大西瓜》时，他没有任何收入，自从饺子家父去世后，家里每个月只能依靠母亲1000元的工资维生。他跟母亲住在一起时，吃超市的特价菜，几乎不逛街，不买新衣服，也不出门。在创作的整整3年零8个月里，他的生活就是三点一线的：客厅、卧室、厕所。在这种艰苦的环境下进行创作，内心需要接受多少人的质疑，大概只有饺子自己知道，但是不和谐的声音一定不会少。
这部时长16分钟，没有一句台词的动画短片《打，打个大西瓜》，最终在国内外共获得27个专业大赛的30多个奖项，成为动画专业的学生无人不知的影片。
随后，2009年，饺子和朋友在成都成立了 “饺克力”动画工作室， 2011年，在光线影业的支持之下，饺子创立了自己的动画公司“可可豆”。这期间饺子一边接商单和外包养活自己，一边继续学习专业电影制作，积攒自己的能量。直到5年前开启了《哪吒之魔童降世》的电影项目。
《哪吒》整个项目制作人数超过1600人，协助制作团队超过60家，有5000多个初版设计镜头，1400多个特效镜头，是普通动画电影的3倍，但是达到导演严苛标准留下来的，只有不到2000个。用制片人刘文章的话说：每天都在救火。
电影哪吒从筹备到制作就用了将近5年，其中前期和剧本将近2年，中期制作将近3年。
哪吒的剧本一直广受好评，但是大家不知道的是，这样的剧本改了66遍。
饺子接受采访时说：我当时想，既然剧本磨得这么辛苦，场景和人物设计也必须细细抠。然后，设计师疯了。设计完成之后，我又觉得，既然人物剧本都磨得那么辛苦，分镜头也不能轻松。然后，分镜师疯了。到做模型的时候，我又心想，分镜头磨得这么辛苦，模型怎么也不能放松。然后我们团队所有人基本上都要疯了。
“如果哪一步我们觉得轻松了，肯定是因为要求太低了，结果是没有麻烦，制造麻烦也要让它变得更难。”这是在电影哪吒的制作过程中，饺子常常会挂在嘴边的话，时时警醒着，从未有一刻放松对自己的要求。
哪吒的制作过程中，光特效公司就有20余家，因为许多特效还是非常难做，最悲催的员工应该是那个给申公豹做毛的。看过电影的小伙伴都知道电影里有一个不到两秒钟的镜头，申公豹露出豹子头本相，脸上渐渐长出金钱纹路和毛发。当时负责这个特效的员工死磕两个月都没有通过，受到了深深的挫败感，跳槽了。
但是没想到在他去了新公司之后，这个特效镜头被原公司还给了饺子，饺子只好再找另一家外包公司做。但是好巧不巧，找的新的特效公司，正是这位员工跳槽去的新公司。新公司领导听说他对这个镜头很有研究，就说：这个镜头还是交给你吧……
于是这位员工继续死磕几个月之后，终于是把这个镜头给磕出来了……
饺子知道后说，“如果有人问我，人能否改变自己的命运，我不晓得。但我晓得，他的命就是让申公豹长毛。”
当然，申公豹那段还不是电影当中最难的特效，最难的一场戏应该就是师徒四人在“山河社稷图”里抢那支“指点江山笔”了。饺子说，这个特效镜头仅仅做分镜就花了2个月，还不算接下来的动画、解算、特效、灯光、渲染、合成……
当然，这些所谓的“更难的戏”其实是饺子对作品不断的高要求，在陈塘关大战的最后一幕，导演本来想在这里安排他俩回想起远古的记忆——天地诞生之初，混元珠慢慢形成，看到沧海桑田发生的一切。
所以导演说，“第一个镜头应该是日月交替，然后斗转星移，镜头慢慢打到地球上，看到整个地壳的变动，大海变成高山，高山变成荒漠，地壳裂开。然后组成地球的最初那些陨石啦彗星啦，渐渐地倒放，回到宇宙当中去，变成了星辰，最后才是宇宙坍缩。”
但是这个镜头，由于异常的宏大，导致死磕了5个多月，换了几家团队都没磕出来。最后钱花完了，只好忍痛割爱。假设《哪吒》出品方预算不设限的话，很有可能我们会在2030年才看到这部电影吧？
饺子说，“做动画要用心，要真诚，要能克服来自各种方面的困难，要与生活作战，与诱惑作战，与压力作战，与自我作战。在漫长的独自作战的岁月里，我经常问自己，如果坚持了那么久，最终什么都没有得到怎么办？我的内心回答我，其实我已经得到了很多，创造一个东西出来的这个过程是独一无二的。”
电影《哪吒》的成功，一面是成功改编优秀传统文化，市场前景更加乐观的成功。一面是中国动画人的热情：看我们中国人自己的动漫，“我骄傲！”
