Ins风，北欧风，MUJI风混合型台风来袭，你招架的住么。-第二自然

不知何时起，网络兴起一种氛围，网红去过的景点，要去。网红喝过的奶茶，要喝。网红穿搭的衣服，要学。网红呆过的店，要去。而设计界也刮起了一股“网红风”。一个有趣的现象，正所谓有问题上百度，我正想知道网红风的定义是什么，百度给我的回答是：

Fine，简单。清楚。明了。

图片展示的这种粉红粉红的室内装潢，应该很多人都不陌生，是现在非常流行的ins风，由一个粉色为基本核心，火烈鸟、龟背竹、霓虹灯、波波池以及各种金属框物件进行的一种室内装饰风格。

能火的原因简单来说首先抓住了现在很多女孩子的心理，大多数女人，无论多么成熟内心都会有一颗粉红少女心，其次就是很大程度上的网红效应了。

当然比起原因，我更疑惑的是这种风格是如何产生的。所谓“风格”是一个时期，一个地区，一种历史文化背景下，所产生的一种反映社会形态，人们审美意识，情感倾向，思想观念的艺术概念。而风格的产生在西方也由来已久，由于西方民主政治的开放性，其艺术世界精彩纷呈，每个国家地区都有自己对艺术独特的见解和认识。

受日本简约自然富有质感的日式生活美学观的影响下产生的MUJI风，实际上源自日本和式风格。在简约自然的基础之上融入了功能主义思想。提倡“不要多余的奢华”这样一种概念，不去追求过多外在的华丽，而是注重内在的表现，以及更加贴近生活化的舒适感。

旧石器时代晚期就开始发展了原始的居住空间——巢居和穴居，到古罗马时期，对空间的认识开始加强，建筑师们有意识的开始设计室内空间。在历史上，风格的演变过程可谓是多姿多彩，从古典主义时期尊崇的理性，和谐，比例到巴洛克时期的繁缛，庄严高贵的装饰，再到1919年德国包豪斯设计学院的诞生，所倡导的功能主义，直接从建筑革命开始影响到社会的方方面面，其中也影响到了北欧设计风格。

这个风格想必大家并不陌生，它是指挪威，丹麦，瑞典，芬兰及冰岛等国的艺术设计风格，主要包含室内设计和工业产品设计。我们知道一种独特风格的产生，一定是和这个地区在历史长河中所形成的人文观念息息相关。

而正是北欧人对人性的关注，对自然的崇拜使得北欧风格将人的舒适体验度放在首位，同时在装饰上提倡简约，贴近自然，在这样的整体条件下，形成了一些独特的代表性元素，后来被发扬到世界各地。

但就像流言蜚语在口口相传中，传着传着就变了样，可能在最后根本就与原来的观念早就相悖了。当北欧风格传入中国后，慢慢演变成了INS风，当然不能一竿子打倒一众人，最初不乏有好的设计，但在这快餐式的年代，各路商家闻风而动，有样捡样。然而我们不禁要问：贴一些元素，标签就可以真正的打造一个有深度的室内吗？当这些廉价标签成为一种风气，各家店面到处都是，那我们可能就不是欣赏，而是视觉疲劳了吧。

国外的月亮应当是和国内一样圆吧？我们不一定非要抓着国外的东西来吸引目光。事实上，我们何不把眼光看向国内。

现在中国风日益受到关注，也有了一些让人欣喜的亮点。比如国漫，从玄机出品的秦时明月开始，渐渐找到了国漫应该带给观众的东西，它绝不是幼教片的身份，而是拥有其独特的表现力和特殊意义的存在；亦或是展现中国文化底蕴，中国文化精神的优质综艺的出现，比如国家宝藏最近一期的敦煌服饰展示，可以说是赚足了小编的眼泪。

在建筑和室内设计上，中国的起步很晚，那时候是由工匠们来建造建筑，并没有认为建筑是一种艺术，19世纪二三十年代，我国第一代建筑师是从法国，美国等西方国家学成归来，首次将建筑是艺术的概念引入中国，可以说中国近代建筑设计是由西方建筑艺术演变而来的，从晚清时期杂乱的建筑风格，到近代复古主义的宫殿式建筑，再到建筑风格多元化的现代时期，一直处于一个探索发展的阶段。

中国作为四大文明古国之一，艺术文化底蕴是相当的丰厚，但是却很少形成一个系统的指导性的理论体系，中国的园林美学，戏剧美学，建筑美学，音乐美学都值得我们发扬。国内设计师的努力我们有目共睹，但现在似乎也面临着困惑的瓶颈期，潜心下来从历史文化去研究的人变少了，人们总是简单的想把建筑外观，中式室内设计里，一些能代表中国风的元素拿来直接使用，认为那就是在做中国风的设计，这么想虽然没什么毛病。然而实际上很多都是多种元素的堆砌使用。