今天，小编要带大家一起看看今年必看的展之一，
那就是荷兰Stedelijk博物馆的“自然编码”。
这个展上的所有作品都来自荷兰设计工作室——Studio Drift’
展览上展出了一系列跨学科作品，
这些作品涉及了可持续发展，
和应用日益广泛的AR技术。
这巨大的悬浮混凝土方块是最引人瞩目的作品之一，
视觉上的重量感和轻盈漂浮的形态互相矛盾，
营造出一种超现实的感觉。
它是怎样飘在空中的呢？
原来它是由超逼真的全息投影创造出来的，
是一个奇妙的视觉魔法，
Studio Drift工作室成立于2007年，
最初由由Lonneke Gordijn和Ralph Nauta
在荷兰阿姆斯特丹创立。
现在规模逐渐扩大，
许多艺术家和设计师都加入了进来。
凭借着出色的设计，
Studio Drift已经成为了世界级的灯具设计工作室。
他们的设计作品涉及多学科交互式装置、雕塑、产品，以及多媒体等
如何将科技、自然人文和艺术结合
是工作室一直在探索的课题。
他们研究自然、科技和人类之间的关系，
借用先进的科技和工艺，
创造出许多精彩的交互性装置，
启发人们用新的思维观察自然。
In 20 Steps就是这样的一件杰作，
20组精致的玻璃灯管组成精致的“羽翼”，
赞颂着人类的飞行梦想。
这件作品并不是静态的，
它的机械装置能精确地捕捉鸟儿飞行的动态，
设计师们对动力的精准控制，
让这件作品产生美轮美奂的视觉效果。
Flylight的灵感同样来源于鸟儿，
它模拟的是鸟群飞行的轨迹。
鸟群在飞行时统一行动、宛如一体，
但它们中间却没有明确的领头者。
鸟儿们用个体之间的微妙平衡
来组织这一复杂的群体性的行为。
这种神奇的自然现象是Flylights的灵感来源，
它用灯管组件来模拟鸟群，
并且通过感应器来点亮灯管，
而灯光会根据不同的外部刺激产生变化。
Shylight是从植物汲取灵感，
花朵自动在清晨绽放，
在夜幕时分收拢花瓣。
大自然给了它们一个什么样的时间表？
Shylight也像是一朵花，
打开开关就能看到她绽放的全过程。
为了“花朵”绽放的过程更逼真更柔美
Studio Drift工作室团队用了整整5年时间
研究材料以及动力学。
让机械装置有了和植物一样的生命感。
Meadow也是一组模拟花朵的灯具，
通过控制灯管来依次点亮和熄灭花朵，
就像不同的季节中花朵次第开落的情景
科学的进步与自然的进化，
完全是两个全然不同的发展方向
无论科技怎样发达，
人类对自然始终无法全然了解。
而关于人类自身的去向，
艺术家们也通过作品进行了表达。
这件蒲公英照明装置结合了科技、自然产物和人力，
它由3D青铜电路和真正的蒲公英组成，
蒲公英是艺术家们亲手采摘并粘在LED灯上的。
这件凝聚了密集手工劳动，
并结合自然产物的作品，
表达了对现代规模化大生产的思考。
科技进步带来的大生产与自然是否真的背道而驰呢？
还是，能像这件作品一样完美融合？
（探索色彩和光谱的作品Nola）
（利用3D打印技术的灯光与椅子结合的作品ghost）
Studio Drift工作室用艺术与科技来模拟自然，
希望这两者在未来能够和解，
能与人类达成一个关于生存的友好协议，
无论是自然、人类还是科技都能可持续发展。
这是艺术家们所传达的美好愿景。
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