在日本，有许多关于“仙乡”的神话故事。日本摄影家伊藤之一，用理光GXR相机拍摄了一组关于“神秘森林”的作品，名为“仙乡 the invisible scene”。向我们展示了一个日本上古传说中的仙境。

关于“仙乡”最初的传说，和《桃花源记》很相似。据说有一个猎人误入深山迷了路，忽而依稀听到纺织和舂米的声音，又或见竹筷木碗自小溪上游顺流漂下，最终摸索着穿过森林或一处山洞后发现了世外桃源。

“仙乡”气候宜人，鸟语花香，人们过着与世无争的生活。偶然的造访者在乡民们的热情接待中度过了一段快乐的时光，但回家后却再也找不到回来的路。

陶渊明提供的理想模式和“仙乡”却不同：在那里生活着的其实是普普通通的人，一群避难的人，而不是神仙，只是比世人多保留了天性的真淳而已。他们的和平、宁静、幸福，都是通过自己的劳动取得的。

另外，“仙乡”的时间流逝与现实世界不同。只有善良的人才有可能在两个世界的间隙里窥视一眼。而这个永远无法企及的仙境，是普通人的乌托邦。这可能是受到在佛教的净土思想传入日本之前，朴素的山岳信仰和理想乡等普遍观念的影响。

这组作品取景于日本最大的淡水湖——琵琶湖及其周边地域。在四季变幻的光和影中，伊藤之一用画面述说着神明存在的世界。

主标题“仙乡”，既隐藏在深山里的避世小村庄。根据现代民俗学的解释，它是住在山里的神明们在祭祀等活动时跳舞庆贺的山间偏僻之地。

副标题“the invisible scene”则是为了表达一种“神的”、“看不见的”、“只能感受的”光景。湖畔的神社、崎岖的山路、绵延的山脉……伊藤之一向读者呈现了一个神明存在的真空地带。

“拍摄时我并没有一味地沉浸在摄影本身的乐趣中，而是希望通过展示系列构架，创作出一个个有想象空间的故事。”例如下图的“水”系列，故事从预示着神谕的水滴，走向似乎受到某种外力影响中心处凝固结冰的湖面，最终联系到我们日常的生活场景。

“明明是白天，森林里却异常昏暗。沿着琵琶湖畔的山路登高，进入森林如同置身于夜幕降临时分。每当用身体去迎接难得的阳光，都会倍感温暖，仿佛心灵也被净化了。”森林里没有边际的昏暗，让伊藤之一感受到了某种有关神明的圣洁。

“以前的人，觉得昏暗的森林让人毛骨悚然。确实，也难怪人们这么想。如果冒冒失失地闯进去，总觉得会扰了某种不可抗力的清净。”

“仙乡”的拍摄使用的都是50mm镜头，比起现在五花八门的变焦镜头，50mm标准镜头似乎有点“过气”。但是定焦镜头会使你不得不关注你所拍摄的对象，没有了变焦功能，你必须来回移动，并进行更多的思考。而且，50mm焦距的视角最接近人眼视角，能拍出自然流畅的立体感。

伊藤之一希望把最感动自己的东西放在画面正中，用相机把曾经忘却掉的感觉重新找回来。GXR正是这样一个好帮手，它不仅拥有高品质成像效果，轻便的本体也为这样一趟琵琶湖之行减轻了不少负担。

“虽然不是单反，但是专业摄影师使用也能拍出满意效果的数码相机，那就是理光GXR。”伊藤之一说。下图的雪景，虽然在视觉上的延伸很长，但清晰度却相当高。

伊藤之一，1966年生于日本爱知县，1991年毕业于日本大学艺术学部摄影系，2000年成立伊藤摄影事务所。迄今为止，至少创办了14个规模较大的个人摄影展。“仙乡 the invisible scene”就是其中一个。

伊藤之一的摄影展一般和系列作品的主题同名，除了“仙乡”，比较出名的还有“The third”、“凸”、“百人一首”、“电车相机”、“雨路”、“入口”等等。

The third

凸

雨路

每个人都有属于自己的一片森林，也许我们从来不曾去过，但它一直在那里，总会在那里。迷失的人迷失了，相逢的人会再相逢。——村上春树《挪威的森林》

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