在日本北海道地区和俄罗斯库页岛地区，生活着一支北方大地上的阿伊努民族，他们孕育了一支独特自主文化，被称为“chise”的阿伊努传统房屋便是其中的典型代表。这种房屋屋顶和墙体上覆盖上了厚厚的芦苇或竹叶用于隔热，而墙脚与地面之间也并没做通风分离处理，墙与大地直接相连。因此，chise又被称为“草之屋”和“大地之屋”。

正因为chise带着浓郁的北海道风情，与日本其他地方性的民居模型（如Minka民家和Sukiya茶室）逐步成为一代代日本建筑大师的设计灵感来源，其中就包括大名鼎鼎的建筑大师筱原一男和隈研吾。他们都在吸取这些传统地域性民居的特色结构的基础上，加入现代设计手法，推陈出新，用现代演绎传统。

筱原一男矛盾相融的筱原之家

其中，筱原一男（1925-2006）对chise的演绎应该是这些建筑大师中，对chise传统民居用现代手法改造最少的了。他将当时日本建筑界盛行的“新陈代谢派”的思维重新逆转，将这一项目定义为小型的私人亲密住宅，把日本传统空间的原型通过抽象的手法融入到现代建筑中去。

筱原一男从1961年开始，以大屋顶之家(House with a Big Roof,1961)为起点，他对从传统的Minka民家和Sukiya茶室的现代化手法演绎，对从室内与室外景观关系衍生出的原始模型，兴致都有所退减。反之，他开始探讨传统元素要如何融入到现代建筑，并出品了一系列标志性作品。

在1970到1977年间，他设计出一系列鲜明的混凝土房子作品，位于Ashitaka 的筱原之家（Shinohara’s House，1977）是其中最具代表性的一个项目。除此以外，这系列作品还包括久负盛名的东京的未完之家（The Uncompleted House,1970），东京歪角落之家（House at a Crooked Corner）和上原住宅(House in Uehara,1976）。

筱原一男大师曾在与其学生Valerio Olgiati探讨筱原之家（Shinohara’s House，1977）项目时，这样评价了这个项目：

“第一眼看这个项目图纸，它看起来非常简单。但你看到这栋建筑，却会发现你看到的建筑混凝土外观与你心中期待的内部景致有一个直接又密切的关联。在筱原之家里，隐秘性与通透性达到矛盾性共存，甚至有人定义这个空间是分裂的。但是，总有那么一些时刻，这两个看似完全不同的系统会实现重合。其实，这两者之间的界限在设计时被巧妙地避开了，两者并不是简单的拼贴，而是保持两者相互独立的状态下，又实现了两个系统的联系互通。这个项目的复杂性，在于看似矛盾的两大元素实现统一的整体相融。这点在我看来非常有趣，因为它似乎不那么合乎逻辑，但在同一时间，它是非常合乎逻辑。”

隈研吾在北海道建的“诗意”茅草屋

基于传统的chise建筑模型，加以现代化的演绎，除了筱原一男大师交出的完美答卷。年轻一代的日本建筑师隈研吾也在梅梅之家（Même House）项目再次演绎。他借用了chise传统民居的模型特色——大屋顶和其隔热系统，同时在材料、建设特性和巧妙运用采暖工程方面做了全面革新。

这座看上去颇似农村小茅屋的住宅位于日本北海道，一栋雪白的房子立在广袤的绿色草原，虽然看上去很有诗意，但其实该建筑是一座具有超前性或者未来性的实验性建筑。

这栋建筑只有80平米，被设计成容易组装和拆卸的 “smart” house，木框架结构，整个屋面及墙面采用双层半透膜材料覆盖，不仅提供了柔和的自然光线及保温效果，同时建筑的通风及空气调节也是通过该材料实现。

地板在chise基础上抬高防潮，并在中心区域形成一个壁炉空间，在加热地面的同时让房间吸收由它产生的辐射热，所以地热采暖系统能够有效的节约能源，天花板和地板内部都设有传感器以收集抗震相关数据信息。所以尽管房子面积不大，但造价却并不低，如果实验成功可能会进行量产以降低造价。

这里曾召开的第一次会议讨论了关于日本大地震后的重建问题，以及未来建筑的形态、建筑师如何保护社会减少地震及海啸的破坏等过去一直困扰着建筑界甚至整个社会的话题。

在建筑大师的手下，两栋茅草屋已经脱离其本身原始的材料运用，在现代化手法下，融合设计师赋予的情怀主张和创新性的材料、空间表达，呈现出别有一番风味的勃勃生机。