位于巴黎左岸的le Bon Marché百货商店是巴黎这座时尚之都的精华凝练所在。2016年1月16日，中国先锋艺术家艾未未却将这里当成他的艺术游乐场，用名为“儿戏”的主题艺术装置展览，重现《山海经》的奇幻世界。此次主题装置，引用成书于2000多年前的先秦古籍《山海经》中的24个神话形象，用一组大小不一、由竹子与白纸扎成的立体神话雕塑，或立或挂，置于百货商店内。此次展览会从1月16日一直持续到2月20日，这次展览也是艾未未在法国的首次作品展，融合中国传统神话、纸风筝等传统元素，将东方诗意和梦幻引入时尚之都。
艾未未的作品与展览，大多是其对中国传统以及自身专业见解的诠释。此次在巴黎左岸高端百货商店展出的装置艺术“儿戏”，艺术家运用立体雕塑概念，对传统的扎风筝工艺艺的全新表达。装置艺术中的所有作品形态均受先秦古籍《山海经》中的插图启发，采用纯手工制作，用裁好的竹子片好竹篾，弯曲塑形，之后再像糊纸灯笼那样，糊上白色薄页纸，方算完成。
神话中的大型生物形象被高高选怪在百货商场的天花下，观者可以从不同的位置仰头欣赏
展览根据百货商店的展示布局，分出“橱窗、中庭和画廊”三个展出区域。百货门前的10个店面橱窗柜则在艺术家的巧思下，化身为神话故事不同时期的故事表达，是百货商店内部展示作品叙事性的序幕。受《山海经》中的故事以及神话形象灵感催生出的雕塑作品，形态各异，将各种艺术运动、艺术领域的大事件和艺术家之前的作品再次定格，形象重现。传统竹子扎风筝的技法融汇轻灵、延展等特点，多用来制作简单而又功能性强的物件，但艺术家却将该技法作为其艺术表达的言语媒介，向外界传达艺术资讯。
中庭区域的装置则延续了橱窗展出区域的故事表达。橱窗内的故事是竹子在二维平面的表述，但中庭区域则采用了竹子塑形而成的三维立体神话形象，高高悬挂在百货商店的中庭天花上，展示《山海经》中的木刻技艺，将神话中的形象展现的活灵活现。
画廊展示区域被设计成一个立体互动空间，观者可以在这里与这些装置近距离接触。这个区域由一条竹子编织的巨龙贯穿而过，巨龙内部的构成结构将整个画廊展示区域细分成不同专栏小区域。
艺术家在接受采访时表示，此次展览作品是对其童年记忆的唤醒，也是他对《山海经》中的神话形象的探索。对于为何选用百货商店这样特殊的展出地点，艺术家作出了如下回应：“在百货商店的展览，是我对展览媒介的新尝试。百货商店连接着这座城市，这里的普罗大众，我是想借由区别于传统展览场所（如博物馆）——‘百货商店’这样的媒介，来接触不一样的观众群体。” “在传统的商业场所引入艺术的奇妙的想法，可以激发消费者、路人、观者的想象。神话是另外一个跟我们生活的世界平行的空间，那里充斥着梦想、幻想和恐惧，人类要学会与他们共存，拥抱他们，因为他们是人性的必不可少的组成部分；一般小孩子可以很自然地做到这一点。希望通过这次展览，让观者可以与自己内心的孩子直接对话。”
le Bon Marché百货门前的橱窗在艺术家的巧思下，化身为神话故事不同时期的故事表达
百货商店橱窗内的作品则是百货商店内部展示作品的序幕
作品是艺术家对各个艺术运动和自身作品的定格与重新演绎
这些竹子与纸做出的风筝，是艺术家艾未未艺术表达的媒介
最后附上艺术家在接受外媒采访记录
－您在le bon marché百货展出的“儿戏”主题作品是您在法国的首次展览，您没有选用博物馆作为展出场所，反而选用了人来人往的百货商场展出您的作品，原因是什么呢？
－le bon marché百货是我一直期待的展出场所，这里直接跟这座城市以及城市的市民直接相关。它却是不是正统意义上的艺术场所，但这里却是潮流和生活方式的聚散地。当然，在这里的商业场所展出于我而言是一个挑战，但我很开心我做了这样的尝试。
－您对巴黎这座城市的印象或者定义是什么呢？
－巴黎这座城市总会让我想起我的父亲——艾青，他是一位伟大的中国诗人。他30年代曾经在这里进修艺术。在我还小的时候，他跟我说过他在这里的经历，也给我描述过这座城市。所以，每次我想到巴黎，我总会联想到父亲在这里留下的印象和情感。
－这次的展览，您为何采用了神话的主题？
－于我而言，巴黎就像一个神话，它带给我另外一个世界。神话就是一个跟我们生活的世界平行的空间，那里充斥着梦想、想象、恐惧和历史，就像一面镜子一样映射出我们所在的社会和我们的人格。神话是了解我们所在世界的诗意的一种手法。我从《山海经》中得到的灵感，创造出的这些形象与作品，是在表述我们日常生活中的感悟。
－这次展览，您想给观众传达什么样的信息？
－我希望这次展览是对出现在le bon marché百货所有观众的发问。当然，我也希望我的作品可以给大家带来惊喜，让大家的生活更多彩。
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